美院大学是什么样的？你了解吗？

如果你富有创造力和想象力，艺术学位可能正是你想要表达自己的东西。艺术可能不是一门职业课程，也就是说，它不是一门通向特定职业的课程，但这并不意味着它不会为你踏入职场做准备。近年来，随着各国经济的发展，国外的美术教育环境要比国内的要好，因此很多美术生会选择到国外留学。那么美院大学是什么样的？

一、美院大学是什么样的

美术学院 （Academy of Fine Arts）是指以推动国家艺术发展、培养艺术家，并通过定期展览和授予荣誉会员来提升成员专业和经济地位等种种目的而组织的艺术家团体。意大利于16世纪就成立了美术学院，最早和著名的是卡拉奇建立的波伦亚学院（博洛尼亚美术学院）。

法国、英国、美国相继在17、18、19世纪建立了各自的美术学院。由于享有官方与半官方地位，学院始终坚持保守的艺术准则，拒绝承认那些作品或思想与传统学院的完美标准格格不入的艺术家。

而美术学院最为人所诟病之处，在于它因为不断拥护被前一代所摈弃的作品——同时又拒绝当前的创新作品，而那些被拒之门外的创作，到了下一代竟又被视为与旧标准同样僵化的新标准。

二、留学知名美术学院推荐

1、英国皇家美术学院

英国皇家美术学院坐落在伦敦市中心的英国皇家美术研究院，自从 1768 年成立以来迄今已有237年，是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。RA没有任何设计专业，只有单一的纯美术专业。

2、法国巴黎美术学院

巴黎美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，同时也是世界四大美术学院之一。巴黎美术学院是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院，已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等老一代画家就毕业于这所学校。

3、意大利佛罗伦萨美术学院

佛罗伦萨美术学院1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界、世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与意大利马兰戈尼学院并称造型类和设计学的双雄。佛罗伦萨美术学院所存在的意义已经超越了一所学校的含义，他作为世界文明发展的见证者、艺术及教育的里程碑而存在。

4、意大利罗马美术学院

罗马美术学院诞生于16世纪末，是意大利的一所标志性艺术学院，被认为是艺术与美的摇篮。罗马美术学院和拉脱维亚艺术学院、德国德累斯顿造型艺术学院及匈牙利美术大学并列为欧洲四大艺术学院，组成EU4ART（Alliance for common fine arts curriculum）欧洲大学联盟。如今，罗马美术学院主要致力于在视觉传播和视觉艺术的领域中培养年轻的艺术家、艺术专家和文化经营者，其多媒体与技术领域为意大利美院之首。

5、德国汉堡美术学院

汉堡美术学院是一所著名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。汉堡美术学院有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。学院旨在为学生提供所有艺术学科领域新问题的解决方案。教学重心是培养学生对特定艺术的自我反省，以及增强实践能力。其教学方法自由灵活，没有严格的学期限制，更没有程序化的教学步骤，完全靠学生与老师的互动。

6、俄罗斯列宾美术学院

列宾美术学院是原俄罗斯皇家美术学院，位于俄罗斯圣彼得堡，现隶属于俄罗斯艺术学院（The Russian Academy of Arts），是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。作为俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。从该校学院毕业的学生均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。中国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的，该校在中国乃至世界有较广泛的知名度。

三、美术学院毕业的就业方向

1、专业的艺术家

从最明显的艺术生涯开始，如果你有天赋和奉献精神，你没有理由不追求职业艺术家的职业。你还需要足够的自信、耐力和自我提升的能力，因为这是一条竞争非常激烈的职业道路。在创意领域有相关的工作经验，比如做工作室助理，会很有用，而且你应该善于发现新的和有趣的地方来展示和销售你的作品，让自己出名。一些艺术家还决定继续发展他们的工作，同时从事相关的全职或兼职工作，如艺术老师/导师。

2、插画家

插图画家利用他们的创作技巧向目标观众传达故事、信息或想法。他们通常为多个客户从事自由职业，并且很有可能专攻某一特定媒介，比如绘画、摄影或数字插图。在这种情况下，你的作品集应该展示出你能够做到简明扼要，比如设计一本书的封面。你还应该表明你可以在各种格式下工作，特别是使用计算机辅助设计（CAD）技术。专业为插画的美术硕士学位应该能给你提供一系列相关技能，为你未来的雇主提供帮助。

3、摄影师

摄影师使用一系列设备来捕捉客户或雇主设定的风格和简短的图像。摄影的用途和专业范围很广——从婚礼到广告、新闻摄影等等。有些领域，比如时尚摄影，竞争尤为激烈，你可能会发现拥有一个专门从事摄影的美术硕士学位是有益的。除了做作品集，你还应该寻找机会与人联系，发表作品，并通过志愿者活动、工作影子，或与摄影师或相关雇主一起参与工作经验和项目工作来获得新的技能和经验。

4、动画设计师

动画设计师会产生多个称为帧的图像，当这些图像被排列在一起时，就会产生一种被称为动画的运动错觉。动画师可能在电影或广告的视觉效果团队工作，以及其他领域。这是另一个有竞争力的领域，在这种情况下，你的作品集将以简短而有效的形式呈现——DVD或在线作品集视频。

为了提高你的就业能力，动画专业的研究生将是有益的，但这不是必须的。要成为一名动画师，你需要有艺术天赋和很强的技术技能，对细节有良好的洞察力。

5、平面设计师

平面设计师负责创造具有高度视觉冲击力的设计方案。该角色包括与客户、创意总监或客户经理达成一致意见。平面设计师发展创造性的想法和概念，选择适当的媒体和风格来满足客户的目标。要想成为一名平面设计师，如果你的专业是设计（或设计的一个方面），并且掌握了必要的技能，比如使用Photoshop之类的计算机软件包，这是非常有用的。你也可以考虑继续研究生阶段的学习，获得设计硕士学位（MDes）。

6、策展人

作为策展人，你将负责美术馆或博物馆的展品收藏，想出向公众展示展览的最佳方式，以及筹集资金和拨款，与机构或艺术家合作，确保藏品得到妥善保存。

策展人涵盖了从当代视听艺术到古代雕塑的各种媒介。这个领域的竞争通常非常激烈，所以你可以考虑考取某个学科的研究生资格，比如博物馆研究。

7、版画家

印刷工人使用印刷机创作艺术，通常是在纸上，通常工作设置概要。使用的技术包括蚀刻、刻版、木刻、丝印和平版印刷，越来越多地使用电子和数字工艺。你可能会发现版画出现作为你的首选媒体在美术学位后，特别是如果你专攻设计或插图。为了提高你的就业能力（尤其是当你决定成为个体经营者的时候），寻找相关的工作经验机会，通过亲自和网上联系建立一个相关的关系网。

8、美术老师/大学讲师

如果你希望用你对艺术的热情来激励和激励年轻人，鼓励他们发展崭露头角的人才，艺术教师的职业生涯将会非常有价值。在大多数国家，在小学或中学任教需要教师资格，在大学任教需要研究生学位。为了有效地教授和激励你的学生，你还应该有足够的自信和出色的沟通和展示技巧。你也可以选择为个人或小团体提供私人艺术辅导，或者专攻某个领域，比如艺术治疗。

读完文章大家应该知道美院大学是什么样的，无论你是选择美术专业还是艺术史专业，你在攻读学位期间获得的技能都很有可能得到高度重视，并且可以应用到很多领域，包括专业艺术职业以及其他研究生的工作岗位。